martes, 24 de julio de 2012

Friki por fin en el DRAE

Ilustración: Fernando Vicente
En una entrada de este mismo blog de agosto de 2009, hace ya casi tres años (¡hay que ver cómo pasa el tiempo!), a la que titulamos “Etimologías” hablábamos del origen de la palabra friki, y hacíamos el siguiente comentario: Friki, friqui, frik, frikie o freaky (del inglés freak, extraño, extravagante, estrafalario, fanático), es un término coloquial, peyorativo en algunos casos, no aceptado actualmente por la RAE, usado para referirse al individuo de apariencia o comportamiento inusual, que se muestra interesado u obsesionado en un tema muy específico del que se considera fanático. Estos temas, conocidos como cultura friki, suelen estar centrados en la ciencia ficción, la fantasía, el manga, el anime, los videojuegos y la informática.

Pues bien, estamos de enhorabuena. Hace apenas un mes que la Real Academia de la Lengua (RAE), en esa titánica labor, no siempre bien reconocida, de “limpiar, fijar y dar esplendor” que tiene encomendada y lleva a cabo desde hace casi trescientos años, hacía público un amplio listado de palabras que pasaban a ser “reconocidas” e incorporadas al Diccionario. Así recogía la noticia el Diario El País, incorporando ya algunos de esos “nuevos” términos:

En una especie de proceso de inculturación, la Real Academia y las 22 academias de la lengua han reconocido 1.697 palabras que dejan de ser okupas en nuestro lenguaje y lo hacen más incluyente. La RAE empieza a quitarse el sambenito de friki al modernizarse bendiciendo nuevas acepciones para voces como matrimonio, referidas a la unión entre homosexuales, e incluso aceptando otras tan íntimas como gayumbo y seductoras como canalillo que no estaban en el diccionario. Busca la conciliación del mundo digital al reconocer a los blogueros y que la gente pueda chatear y usar su lápiz de memoria, tengan o no tabletas  y dominen o no el espanglish, aunque a algunos sociatas y peperos esto les parezca un peñazo. Una RAE más globalizante y empática que con su última actualización ha hecho del idioma una fiesta isidril que conecta con todos como una buena USB.

En la quinta revisión que ha hecho de su Diccionario, desde que en 2001 se publicó la edición 22ª, ha incluido un total de 1.697 modificaciones. Para eso está un diccionario: para despejar cualquier duda sobre cada palabra. Ahora han entrado en el DRAE canalillo, friki, gayumbos u okupa, por hablar de algunos vocablos que se trajinan por doquier hace ya tiempo, o blog, chat o tableta, entre otros, que se refieren a los que proceden de los nuevos universos digitales y que se utilizan ya en todas partes para entendernos sobre realidades hasta hace poco inimaginables.

Aquí puede encontrarse una amplia selección del listado de palabras aprobadas por la RAE.

Y aquí está la definición de friki que ha aceptado la docta e ilustre institución:

friki. [Adición de  artículo].  I. ADJ. 1.  coloq.  Extravagante, raro  o  excéntrico. II. COM. 2.  coloq. Persona pintoresca y extravagante. 3. coloq. Persona que practica desmesurada y obsesivamente una afición.
friki. [Adición de etimología de artículo]. (Del ingl. freaky).

En relación con todo ello, un interesante artículo da cuenta de la invasión de palabras inglesas en el castellano, un proceso que parece imparable, sobre todo entre los jóvenes: Don Quijote era un friki

Pues nada, que el frikismo parece que goza de buena salud en todo el mundo y prosigue su imparable progresión…

Y ¡ojo! en estos oscuros y casi apocalípticos tiempos que vivimos, no confundir sobre todo a los pacíficos, cultos y educados frikis, con los lunáticos criminales disfrazados que también parecen ir en aumento en los últimos tiempos. Y si no, ahí está el caso de ese elemento de Denver (Colorado) que acabó con la vida de 12 personas, diciendo: Soy el Joker, enemigo de Batman”.

Algunos(as) no son capaces de soportar tanta tensión...
 

viernes, 20 de julio de 2012

La pintura más antigua


Hace años que no se puede visitar la cueva de Altamira, para evitar su deterioro. Yo tuve la gran suerte de visitarlas de niño, poco antes de que las cerraran. Ahora es posible visitar una excelente reproducción, y el museo es muy interesante. Pero obviamente, no se siente la misma emoción que ante las pinturas originales.

Afortunadamente, todavía es posible visitar algunas cuevas con arte rupestre de la zona, como la Cueva de Monte del Castillo, cerca de Puente Viesgo. Desde 2008 es Patrimonio de la Humanidad.


Esta cueva fue descubierta en 1903 por Alcalde del Río, y ha sido noticia recientemente porque una datación ha demostrado que posee la pintura rupestre más antigua conocida hasta la fecha en Europa.


La pintura tiene 40.800 años, lo que hace dudar de su autoría: pudo ser el hombre moderno, pero también el Hombre de Neandertal.


 Para visitarla, es necesario hacer una reserva por Internet.


 Ya sólo el paisaje de la zona merece el viaje. Desde el Monte Castillo se domina el Valle del Pas, y fue un lugar estratégico desde la antigüedad. Se tiene constancia de ocupaciones desde hace 150.000 años.


 La visita guiada es bastante buena, aunque resulta algo breve, pero permite observar algunas de las mejores pinturas de la cueva. Las figuras de animales (ciervas, bisontes, uros, cabras, caballos…) resultan magníficas, aprovechando el relieve natural de la roca.  Se conservan cientos de pinturas que abarcan 22.000 años de prehistoria. El panel de las manos, en el que se sitúa el círculo datado recientemente, resulta impresionante y misterioso. Muy curiosas son también las nubes de puntos..



La visita se puede completar con la bonita cueva de Las Monedas, situada un poco más arriba. Tiene gran interés geológico, y conserva algunas pinturas de hace 12.000 años, con algunos renos (es bastante raro encontrarlos)

martes, 17 de julio de 2012

Integral de Benhard Gunther

Conspiraciones, asesinatos, crueldad y espionaje en la última novela de Philip Kerr

Hace un tiempo, leímos en el club de novela negra la primera novela de la saga del inspector alemán Bernard Gunther. (Violetas de marzo) Esta serie ha sido escrita por Philip Kerr (Edimburgo 1956), y sus primeras tres novelas configuraron la trilongía “Berlin noir”.

http://es.wikipedia.org/wiki/Philip_Kerr

Poco a poco he ido dedicando tiempo a seguir las aventuras del aguerrido policía y detective privado, narradas a lo largo de las siguientes novelas:

- Violetas de marzo (March Violets, 1989). Trilogía Berlin Noir.

- Pálido criminal (The Pale Criminal, 1990). Trilogía Berlin Noir.

- Réquiem alemán (A German Requiem, 1991). Trilogía Berlin Noir.

- Unos por otros (The One From the Other, 2006)

- Una llama misteriosa (A Quiet Flame, 2008)

- Si los muertos no resucitan (If The Dead Rise Not, 2009). III Premio Internacional de Novela Negra RBA.

- Gris de campaña (Field Grey, 2010)

- Praga Mortal (Prague Fatale, 2011).

Aunque todas ellas están bien escritas y resultan muy entretenidas, seguramente la trilogía inicial es la de mayor valor literario. En todo caso, Kerr escribe en un inglés estupendo, con muchas referencias alemanas, claro. Su labor de investigación de la época es impresionante. La serie se ambienta desde los primeros años 30 en un Berlín sacudido por la llegada al poder de los nazis, hasta los años 50, ya en plena guerra fría. Las novelas son a veces algo confusas, sobre todo las últimas, ya que utiliza mucho los flashbacks y entreteje historias de los 30, 40 y 50. La última novela (Praga Fatal) vuelve a la narrativa lineal, e introduce un curioso elemento de misterio clásico (tipo Agatha Christie).

Gunther consigue sobrevivir a esos años tan convulsos, y con él recorremos las calles de Berlín, Viena, Praga, París…en su etapa europea, para luego cruzar a Buenos Aires y La Habana, en una segunda fase de su periplo. La descripción de la Argentina peronista resulta algo menos precisa que la de Alemania, pero también muy interesante, y la de Cuba, mejor todavía. Por todo ello se puede considerar que Kerr aborda un género a medio camino entre la novela negra y la novela histórica. De hecho, aprovecha muchos puntos no resueltos en historia, para especular con el destino de antiguos nazis, e imaginar conspiraciones y hechos no probados históricamente, pero que resultan verosímiles. Gunther es llevado quizás en demasiadas ocasiones a situaciones límite, y tiene ocasión de contactar muchas veces con la cúpula nazi, pero resulta un recurss necesario para introducir el factor histórico en las tramas. De hecho, Kerr relata con precisión la crueldad y salvajismo de una época terrible, de la que no debemos olvidarnos jamás.

viernes, 13 de julio de 2012

Bóvedas de acero: robot bueno, robot malo...



Una peculiar pareja de detectives deberá investigar un crimen interplanetario en el clásico título de Asimov.

Nueva York, muchos siglos en el futuro. La humanidad se ha dividido en dos; por una parte, los habitantes de las enormes megalópolis terrestres, habituados a vivir bajo bóvedas, encerrados en corredores y salas comunitarias, comiendo alimentos artificiales, y temerosos de la luz natural y de los espacios abiertos. Por otra, los colonizadores del espacio, hombres aparentemente fuertes y perfectos, que desprecian las aglomeraciones y las limitaciones de los terrícolas. Y a partir de esta situación, el detective protagonista de la novela deberá de resolver con rapidez y diplomacia un crimen que amenaza con llevar a la guerra a ambas facciones…


Con este interesante y clásico planteamiento arranca la novela “Bóvedas de acero” de Isaac Asimov (1953). Se trata de una de las incursiones del autor en otro género, en este caso, la novela policiaca. Asimov pensaba que el género de ciencia ficción podía mezclarse con otros sin problemas. Sin embargo, la novela resulta más interesante en sus aspectos de especulación científica que en la resolución del caso policial, bastante poco original. La novela no es de las mejores de Asimov, pero se beneficia de su maestría al describir el comportamiento de los robots, y por otra parte, retoma uno de los temas que más le preocupan: la exploración del espacio, la superpoblación de la tierra, y el desarrollo y expansión de la especie humana (algo similar comentábamos en su gran novela “El fin de la eternidad).

http://en.wikipedia.org/wiki/The_Caves_of_Steel

Leo en wikipedia que la novela fue adaptada a la televisión por la BBC en 1964, pero que sólo unos cuantos extractos sobreviven. Es curioso, ¿cómo es posible que una producción televisiva no tan antigua haya desaparecido ya? Esto plantea el tema de la supervivencia de la enorme producción cultural de nuestra época, el almacenamiento y conservación de tantísimas series, películas, libros, podcast, etc…

Aunque no es una gran novela, proporcionará entretenimiento a los seguidores de Asimov y a los amantes en general de los robots del futuro, una característica que no debe faltar en todo buen friki que se precie…

http://www.bibliopolis.org/editorial/bibliofan/bovedasacero.htm
























martes, 3 de julio de 2012

Shame


"Perdonen que no se me levante": Así titularía esta crítica si fuera hombre, porque después de ver a Michael Fassbender en TOOOOODO su esplendor y desde todos los ángulos posibles solo te quedan dos opciones: hundirte en la miseria para siempre o aprovechar la coyuntura, esto es el calentón que seguro llevará encima tu acompañante masculino/femenina, y proporcionarle un desahogo que en nada te comprometerá porque no será en ti en quien esté pensando.

 La vida del protagonista de esta historia, un fascinante Fassbender, discurre por una línea que se inicia en el erotismo, se explaya en el sexo y termina conduciéndote por su lado más sórdido.

 Viajar en metro y encontrarte cada mañana con Fassbender, que enamora, más si cabe (¡no sé si cabe más!), con su forma de mirar que con su impresionante físico, tiene que ser para morirte, pero de gusto.

 Excepcional la pareja protagonista que conduce, con un sorprendente y magistral tacto, una historia cuyo trasfondo, el tabú del incesto, ya predispone en su contra a buena parte de la audiencia.

 La película resulta demoledora porque “acojona”. No entiendes que personas como Fassbender y Carey Mulligan (una fantástica actriz que ha dejado huella, ya imborrable, en pantalla con esta interpretación y con la deDrive”) guapos, con talento y unas razonables buenas vidas, puedan llegar a tocar fondo de esa manera y desciendan a tal nivel de aniquilación física y mental.

 Una historia triste, que habla del aislamiento al que te conduce cualquier tipo de adicción. Una película que cala hondo y te perturba sobremanera.